Ensayo de posguerra

EL ENSAYO ESPAÑOL DE POSGUERRA Muchos pensadores murieron o tuvieron que exiliarse, los que se quedaron tuvieron que soportar una rígida censura. Destaquemos las siguientes figuras destacadas: DESDE 1939 María Zambrano, discípula de Ortega y Gasset, prosa de extremada calidad literaria: Filosofía y poesía y La España de Galdós… Francisco Ayala, ensayista de temas sociopolíticos y literarios, reflexión sobre el tema de España y los clásicos. (Elegir dos ensayos, al menos). Julián Marías, también discípulo de Ortega y Gasset, estudia y escribe sobre la obra de su maestro. (Elegir dos ensayos, al menos). J.L. López Aranguren, filosofo centrado en las preocupaciones normales y banales. (Elegir dos ensayos, al menos). También tenemos que nombrar a Rafael Lapesa, Xavier Zubiri, Caro Baroja y Pedro Laín Entralgo A PARTIR DE 1950 Aperturismo ideológico, se van aceptando lecturas europeas. Enrique Tierno Galván, pensador ecléctico que supo aunar diferentes tendencias. (Elegir dos ensayos, al menos). Juan Marichal, estudió la historia del pensamiento español del XX. Teoría e historia del ensayismo español. Agustín García Calvo, escribía ensayos sobre lengua, literatura y filosofía. Sermón de ser y no ser, El ritmo del lenguaje…

Teatro de posguerra

TEATRO DE POSGUERRA El teatro de posguerra vive una importante crisis general: Escasez de autores Dura censura Tanto público como empresarios dan la espalada a las innovaciones Auge del cine Tendencias del teatro de posguerra Inmediata posguerra (los 40) Los 50 A) Teatro triunfante C)Teatro realista: protesta y denuncia B) Teatro comprometido A)TEATRO TRIUNFANTE. Autores que hacían teatro a la manera de Jacinto Benavente: José María Pemán, Juan Ignacio Luca de Tena, Claudio de la Torre, Joaquín Calvo Sotelo… Encontramos dos tendencias: la alta comedia benaventina, sin innovaciones, teatro históricos sobre las viejas glorias del Imperio Español, diálogos agudos y brillantes. Y el teatro de humor con los siguientes autores: Jardiel Poncela: un humor de situaciones absurdas e inverosímiles pero buscando la lógica final y a las condiciones técnicas del teatro. Obras: Cuatro corazones con freno y marcha atrás, Eloísa está debajo de un almendro, Un marido de ida y vuelta… Miguel Mihura: periodista de la revista de humor La Codorniz, su obra está marcada por la férrea censura de su obra maestra Tres sombreros de copa, escrita en 1932 y no fue representada hasta 1952. Fecha a partir de la cual pertenece el resto de su producción: Maribel y la extraña familia, Melocotón en almíbar, Ninette y un señor de Murcia… B)TEATRO COMPREMETIDO. El estreno de la obra de Antonio Buero Vallejo: Historia de una escalera supuso todo un punto de inflexión en el panorama teatral español, puesto que supuso una ruptura con el teatro de posguerra. Se plantea la polémica de la imposibilidad o posibilidad de luchar contra el sistema imperante mediante la crítica teatral entre Alfonso Paso (acusado de escribir obras comerciales), Alfonso Sastre que considera que el autor debe escribir los que piense a pesar de la censura (teatro momentáneamente imposibilitado), Buero Vallejo mostró una postura intermedia: un teatro lo más arriesgado posible pero no temerario. Los autores más significativos son Antonio Buero Vallejo y Alfonso Sastre, aunque hay que destacar también Arthur Miller con La muerte de un viajante. Antonio Buero Vallejo, compartió cárcel con Miguel Hernández ya que estaba condenado a muerte aunque su pena se conmutó por cadena perpetua, y finalmente salió con la condicional, llegó a recibir el Premio Lope de Vega por Historia de una escalera. De su primera época hay que destacar En la ardiente oscuridad de corte tradicional (preocupación por las limitaciones físicas y sociales de las personas), de su segunda época destacan El tragaluz y Un soñador para el pueblo y de su tercera época, La Fundación (observa la historia desde el punto de vista de los personajes) El argumento de Historia de una escalera por página 294 del libro. Alfonso Sastre, el teatro es un medio de concienciación y de agitación, el autor debe actuar como si tuviera libertad. Teatro trágico, de protesta. De su primera época de frustración destaca Escuadra hacia la muerte, de sus dramas de posibilidad La mordaza, y de su Realismo diferenciador La sangre y la ceniza. C)LA GENERACIÓN REALISTA: TEATRO DE DENUNCIA Y PROTESTA. Los temas que tratan son las injusticias sociales: la vida proletaria, la hipocresía, la marginación… A través de un lenguaje violento, desafiante, sin eufemismos… Los principales representantes son: Lauro Olmo: se cría en orfanatos y trabaja en oficios humildes en Ourense, escritor autodidacta que compone a partir de la experiencia. Conoce el éxito con su obra La camisa sobre la vida en suburbios y la lucha por buscarse un futuro. José Martín Recuerda: realismo con tonos esperpénticos, en la que los personajes se rebelan. Sus obras principales son El teatrito de don Ramón, Las salvajes en Puente San Gil (crítica de la brutalidad del pueblo andaluz), gran éxito junto a Las arrecogías de Santa María Egipciaca.

La posguerra[1]

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POESÍA DE POSGUERRA

POESÍA DE POSGUERRA LOS AÑOS 40 Las principales composiciones líricas se articulan en torno a cuatro revistas: - Garcilaso, primera revista literaria importante de la posguerra, de corte clásico (soneto, perfección formal). Poesía arraigada, visión optimista del hombre, aunque también hay pena y dolor. Sus autores eran llamados garcilasistas (los vencedores): José García Nieto y Luis Rosales. - Espadaña, nace como respuesta a la revista Garcilaso, es una poesía desarraigada y rehumanizada, incluso tremendista: el mundo es un caos y por ello, la poesía debe buscar orden y claridad (ancla). Poesía existencial y espiritualista (antecedente de la poesía social): el hombre se rebela ante dios por el dolor humano, o busca una respuesta. Sencillez formal, pero de gran profundidad. Autores: Gabriel Celaya y Blas de Otero. - Cántico, el tema fundamental es el amor, el tipo de poesía es la poesía pura. Su nombre procede de la Jorge Guillén. Gran influencia de Luis Cernuda. Su principal representante es Pablo García Baena (Juno y Óleo), poesía intimista, lucha entre paganismo y religiosidad. - Postismo, solo una publicación, de carácter vanguardista, por tanto, libertad creativa, surrealismo de posguerra… Su principal representante es Carlos Edmundo de Ory. POESÍA SOCIAL Supuso una evolución del yo al nosotros. El poeta debe abandonar sus problemas personales y comprometerse. Indignación, asco y vergüenza ante la realidad que les ha tocado vivir. Coincide con la novela social. una poesía para la inmesa mayoría (para la minoría siempre). Coloquialismos y prosaismo Principales autores: Celaya, Blas de Otero y José Hierro. LA GENERACIÓN DE LOS 50 - Se produce una renovación del ambiente literario, volverá la preocupación por el ser humano, la poesía se vuelve intimista. - Pero a la vez es una poesía inconformista y escéptica: se pone en duda la capacidad de la poesía para cambiar el mundo. - Importancia del tema amoroso. - Depuración estética, rigor poético, no quieren volver a usar el léxico cotidiano, está gastado. - Los principales representantes de esta poesía son: Ángel González, Claudio Rodríguez, Jaime Vid de Biedma, Manuel Alcántara...

Presentación Lorca

Presentación lorca

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